Disfruta de esta entrevista exclusiva con el curador de Script in Hand Marcos Shanahan y Mateo Libby. Matthew es el dramaturgo de LA MÁQUINA, Nuestra lectura de obra de noviembre con Guión en Mano.
MARCA Shanahan: La máquina Explora la colisión del arte y la tecnología. ¿Qué te inspiró a crear esta historia y por qué sentiste que el teatro era el mejor medio para contarla?
MATEO LIBBY: Empecé a escribir esta obra como mi tesis de fin de carrera en la universidad en 2017, y la escribí principalmente por las circunstancias. Siempre supe que quería trabajar en las artes, pero exploré una educación general en la licenciatura y, para mi sorpresa, terminé especializándome en ciencias cognitivas. Siempre buscaba apoyo para mi pasión teatral; una de las formas que encontré fue un programa de "Honores en las Artes", que permitía a quienes no se especializaban en artes obtener honores académicos al completar una tesis de arte... pero solo si la tesis trataba sobre su especialidad. Sabía que quería escribir una obra de teatro, y de repente me vi obligado a pensar en cómo escribiría una obra sobre ciencias cognitivas. ¿Qué tenía de dramático lo que estaba estudiando? Una de las cosas que siempre me impulsó a analizar en su totalidad cada disciplina que abarca la ciencia cognitiva (informática, psicología, filosofía, comunicación y más) es que se trata de la cuestión de qué es innatamente humano en un mundo cada vez más tecnológico. ¿Qué es lo que el algoritmo nunca podrá tocar? Esto me pareció una idea dramática emocionante y universal, que iba más allá de los detalles de la tecnología, y fue la semilla de la cual creció el resto de la obra y también creo que es parte de la razón por la que todavía estoy hablando de la obra más de 8 años después.
Un detalle que vale la pena mencionar es que tuve que reescribirlo a fondo hace unos años tras el lanzamiento de ChatGPT. Esta obra transcurría en la actualidad y era una pieza de ficción especulativa. Luego, la realidad la atrapó y vi que la única manera de salvar el proyecto era retroceder al pasado, a nuestro último gran momento de ansiedad tecnológica, para mirar atrás y mirar hacia adelante.
MARCA ShanahanLaney, tu protagonista, enfrenta una crisis creativa cuando se le pide que deje que una máquina imite su voz. Como dramaturgo¿Alguna vez has luchado con tu propia versión del bloqueo del escritor o con preguntas sobre la originalidad de tu trabajo?
MATEO LIBBY: Todo el tiempo. Parte de la razón por la que la obra termina como lo hace es porque, incluso después de muchos años, el proceso creativo me sigue pareciendo profundamente misterioso. Gran parte de mi vida consiste en intentar alcanzar la sensación de estar en flujo creativo, intentando hacer todo lo posible para lograrlo. Pero a veces siento que el 95% de mi vida NO es escribir: otras obligaciones, rehacer material antiguo o simplemente la procrastinación se interponen. He descubierto que lo principal que me devuelve al buen camino es, paradójicamente, seguir el instinto de no escribir si no me hace sentir bien. En cambio, veo muchísimas obras de teatro y películas: ir al teatro o leer guiones siempre me conecta con los pies en la tierra, me permite desconectar y dejarme inspirar. Dicho en términos técnicos, necesito "insumos" para ayudar a crear el "resultado".
MARCA ShanahanEl público está cada vez más fascinado y, a veces, inquieto por la inteligencia artificial. ¿De qué espera que la gente siga hablando mientras conduce a casa después de experimentarla? ¿La máquina?
MATEO LIBBYVolvemos a la pregunta que animó la obra: ¿qué es innatamente humano en un mundo cada vez más tecnológico y deshumanizante? Todos tendremos que luchar durante los próximos años para conservar nuestra humanidad, para rechazar cualquier intento de reducirnos a unos y ceros en nombre de la eficiencia o el "progreso". En la obra se plantea una pregunta sobre con qué conectamos cuando conectamos con el arte: ¿Es la gran poesía, por ejemplo, solo las palabras correctas en el orden correcto? Si es así, entonces sí, tal vez la IA pueda crear gran poesía. Pero creo que la mayoría de la gente diría que la gran poesía es más que eso, y tiene que ver con algo mucho más inefable. Espero que al terminar esta obra la gente reflexione más profundamente sobre esa cosa inefable: qué nos separa realmente de las máquinas y cómo nosotros, como humanos, podemos aferrarnos a eso.
MARCA ShanahanLa IA de tu obra se llama Byron, en honor al poeta. ¿En qué medida las habilidades de Byron se basan en tecnología existente o en pura imaginación?
MATEO LIBBYLo único que no existe es la idea de que exista una forma de incorporar datos neuronales en tiempo real a la IA; todo lo demás sobre Byron se basa en tecnología real que estudié en la universidad. En concreto, todo lo que Max describe sobre el funcionamiento de Byron (el "falsificador" y el "experto") se basa en una técnica de aprendizaje automático llamada Redes Generativas Antagónicas, un concepto vanguardista cuando empecé a escribir la obra en 2017 y que ahora forma parte fundamental de nuestro ecosistema de IA.
MARCA ShanahanVivimos en un momento en el que la IA lo escribe todo, desde ensayos hasta canciones pop. ¿Tuviste alguna experiencia práctica con la IA mientras escribías la obra?
MATEO LIBBYSabes, llevo más de una década estudiando y escribiendo sobre IA, pero casi nunca la uso. Desde luego, no es una herramienta creativa en mi arsenal. ¡Puedo asegurarles que cada palabra de LA MÁQUINA fue escrita exclusivamente por mí!
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