michael wilson

MICHAEL WILSON (Director) made his Broadway debut with the premiere of Matthew Barber’s TONY nominated Best Play Enchanted April starring Jayne Atkinson and Molly Ringwald.  His other Broadway productions include Horton Foote’s Dividing the Estate starring Elizabeth Ashley and Gerald McRaney, revivals of John Van Druten’s viejo conocido starring Harriet Harris and Corey Stoll, Gore Vidal’s The Best Man starring Candice Bergen and Angela Lansbury, and El viaje a Abundancia starring Cicely Tyson, who received the 2013 TONY Award for Best Actress.  Off Broadway, Wilson has directed plays by Marcus Gardley, Rebecca Gilman, John Guare, Beth Henley, Arthur Miller, Tennessee Williams, and Lanford Wilson.  For his commission, development and direction of Horton Foote’s 3-part, 9-hour epic The Orphans’ Home Cycle, he received a Drama Desk and Outer Critics’ Circle Award.  A Morehead-Cain Scholar graduate in Dramatic Art from UNC-Chapel Hill, Wilson began his professional theatre career with Robert Brustein at Harvard’s American Repertory Theatre where he most directed The Night of the Iguana starring Dana Delaney, Bill Heck, James Earl Jones and Amanda Plummer.  During his nine seasons as Associate Director of Houston’s Alley Theatre, he staged critically-acclaimed productions Tony Kushner’s Ángeles en América as well as O’Neill’s Long Day’s Journey Into Night starring Ellen Burstyn.  Wilson became the fourth Artistic Director of the TONY Award-winning Hartford Stage in 1998.  His transformative 13-year tenure there greatly expanded the company’s educational offerings and engagement with the community, especially deepening its commitment to diversity, both on stage and off.  He commissioned and developed Quiara Alegria Hudes’ Water By the Spoonful, one of only a handful of new American plays premiering outside of New York to win the Pulitzer Prize.  For the last decade or more, Wilson has focused on directing projects for stage and screen, while continuing to serve and lead the field.  In 2021, following his 6-year tenure as Treasurer of the union of professional Stage Directors & Choreographers (SDC) Wilson was awarded the President’s Award for Outstanding Service.  A long-time member of the American Theatre Wing – Broadway League’s TONY Administration committee, Wilson is developing several new plays and musicals, including Edward L Beck’s Ungodly Pursuit starring Vanessa Williams and Chris Noth.  Last summer, he was name Artistic Director/Theater at Wild Geese Gallery where he will be offering acting intensive workshops this April and May.

Jen Waldman

Jen Waldman (ella/ella) es la fundadora de JWS: el principal estudio de formación actoral de Nueva York y una de las entrenadoras de actuación más solicitadas de Broadway. Los clientes de Jen han aparecido en casi todos los musicales de Broadway en los últimos 15 años. Se desempeñó como Directora Artística del Teatro Hangar, como Presidenta de Teatro de la Fundación Nacional YoungArts y recibió una Proclamación de la Ciudad de Nueva York por su trabajo en apoyo del matrimonio igualitario. Ha dirigido en teatros de todo el país y comenzó su carrera teatral como actriz de Broadway (Wicked & Titanic). Jen es coanfitriona del podcast The Long and the Short of It, con oyentes en más de 100 países. www.jws.comunidad

Q. Smith

Q. Smith

Q. SmithQ. Smith returns to the Westport Country Playhouse, having performed in the 2008 Playhouse Gala. Q. is currently playing the role of Hannah and others in the Tony Award-winning musical (for Best Director) Come From Away. She has toured with the North American Broadway show A Night With Janis Joplin, playing the roles of Aretha Franklin and Nina Simone. Before Come From Away, Q. closed the Broadway production of Mary Poppins. She was the first African American to have a leading role in the history of Mary Poppins. Also on Broadway, Q. was in the first revival of los Miserables, Off-Broadway performed the role of Mabel Washington and recorded the soundtrack for Fame: On 42nd Street. Other noted credits include Abyssinia: A Gospel Celebration with Wynton Marsalis at the Lincoln Center, Showboat in concert at the renowned Carnegie Hall, guest soloist for Hillary Clinton’s Vital Voices Global Leadership Awards at the Kennedy Center, and guest soloist Barack Obama’s inaugural ceremonies. She has shared the stage with Gladys Knight, Rita Coolidge, and Gary U.S. Bonds in Smokey Joe’s Café, as well as Ledesi and Loretta Devine, and has traveled the world with various productions including Central America, Germany, and the entire USA. She is a valued collaborator with the Transcendence Theatre Company (where she recorded the song “Live”). In addition to being an entertainer, Q. is a passionate educator, developing a curriculum entitled Rehabilitative and Restorative Art Conditioning which helps children with behavioral problems and learning disabilities retain their curriculum through the arts.

Goldie E.Patrick

DE REGRESO DESDE EL DELTA DEL MISISSIPPI »

Goldie E.Patrick es nativa de Detroit y orgullosa alumna de la Universidad Howard con sede en la ciudad de Nueva York. Durante más de 20 años, ha trabajado apasionadamente y ha creado colaboraciones artísticas en el teatro negro como dramaturga, directora y productora. Su enfoque de la creación teatral se encuentra en la intersección de su trabajo como artista, trabajadora cultural y educadora. Actualmente es directora de programación de la Dramatist Guild Foundation y también es ex directora ejecutiva fundadora de FRESHH Inc Theatre Company para mujeres y niñas negras. Goldie es actualmente candidata a su maestría en dramaturgia de la Universidad de Columbia bajo la tutoría de David Henry Hwang y Lynn Nottage. También es la dramaturga inaugural de creación negra residente en New Federal Theatre y artista residente en 651Arts. Sus créditos de dirección incluyen New Black Festival (Teatro Apollo), Proyecto 892 (Programa MFA de la Universidad de Nueva York), Los hermanos Halal (Universidad de Colombia), Foriwa (Hedgepig Ensemble y Teatro Clásico de Harlem), REVELACIONES (Reproduciendo en directo), Paraíso azul (Teatro Público de Detroit), SU historia Amor para siempre, Hip Hop (Centro John F. Kennedy), Jazzelle la gacela (Reproduciendo en directo), y Sangre en la raíz (Universidad Howard). Los créditos del director asociado incluyen Entre el mundo y yo (Teatro Apolo) y Por cierto, conoce a Vera Stark (Teatro de Autor). www.goldiepatrick.com

Nelson T.Eusebio III

Nelson T.Eusebio III, es director, productor y cineasta galardonado. Es el director artístico asociado del Kansas City Repertory Theatre. Nelson ha dirigido y desarrollado obras en teatros de todo el país, incluidos The Public Theatre/NYSF, Oregon Shakespeare Festival, Baltimore Center Stage y The Old Globe. Nelson ha sido artista residente en Ensemble Studio Theatre, Target Margin Theatre Institute y Mabou Mines. Es miembro de la Sociedad de Directores de Escena y Coreógrafos, LCT Directors Lab y el Colectivo Internacional de Teatro Rhodopi. Nelson recibió el Programa de Desarrollo de Carrera para Directores NEA/TCG 2009-11 y la Beca de Dirección Phil Killian en el Festival de Shakespeare de Oregón. Es participante del programa de Liderazgo SPARK. Formación: BA en Drama de UC Irvine y MFA en Dirección de Yale School of Drama. Él es un ex infante de marina de los EE. Más información en www.nelsoneusebio.com

Marcos Shanahan

Mark Shanahan, curador de Script in Hand, fue nombrado recientemente director artístico entrante de Westport Country Playhouse para 2023-24. Asumirá el cargo en febrero de 2024.

Shanahan es el escritor y director de “A Sherlock Carol” elegido por los críticos del New York Times (nominación a la Off-Broadway Alliance, Mejor obra nueva 2021), y presenta dos temporadas en Nueva York y anualmente en el Marylebone Theatre de Londres. Recientemente dirigió su propia adaptación de “El asesinato de Roger Ackroyd, de Agatha Christie”, en asociación con Agatha Christie Ltd., que se estrenará este mes en el Alley Theatre, ganador del premio Tony. Es autor de “A Merry Little Christmas Carol”, “See Monsters of the Deep”, la exitosa comedia regional y fuera de Broadway “The Dingdong”, así como de numerosas obras de radio como creador de la serie White Heron Ghost Light. con Christopher Plummer, Judith Ivey, Rhonda Ross y otros notables.

Shanahan ha dirigido en escenarios de todo el país como Alley Theatre, George Street Playhouse, Virginia Stage, Arkansas Rep, White Heron, Mile Square Theatre, Hudson Stage, Theatre Squared, Fulton Opera House, Weston Playhouse, Orlando Shakespeare Festival, Florida Rep, Penguin Rep, Merrimack Rep, The Cape Playhouse y muchos más.

Como actor, ha aparecido dentro y fuera de Broadway (“The 39 Steps”, “Tryst”, “The Shaugraun” y otros) y en muchos teatros regionales famosos.

Shanahan ha aparecido en el escenario de Westport Country Playhouse como actor en "Journey's End" (2005), "David Copperfield", dirigida por Joanne Woodward y Annie Keefe, (2005), "Sedition" (2007), "Tryst" (2008) y “La vuelta al mundo en 80 días” (2009) y numerosas lecturas de Guión en Mano.

También es el creador y curador de Westport Country Playhouse Radio Theatre, en asociación con WSHU Public Radio, y se desempeñó como escritor y director de la adaptación radiofónica de Playhouse de “A Merry Little Christmas Carol” y como director de guiones encargados para la serie. mark-shanahan.net.

marcos santana

Casa de juegos de Westport Country: en las alturas, Hombre de La Mancha. Nacido y criado en Puerto Rico. Broadway: En tus pies (Asociado) nominación a Tony®, Teatro Marquis; Rocoso (Asociado) nominación a Tony®, Winter Garden Theatre; Chicos y muñecas (Asociado) Teatro Neerlandés. Otros: Cantando en la lluvia (Centro de Teatro Olney); Que pasa a través (Buena velocidad); West Side Story (Teatro Maltz Júpiter); Evita (Teatro de la calle de la bahía), en las alturas (Teatro Olney, Premio Helen Hayes, Premio Broadway World); noticias (Maltz Jupiter, nominado al Premio Carbonell); Iggy, Ada, Rosie (TheaterWorks EE. UU.); hombre de la mancha (Compañía de Teatro de Shakespeare); Fausto de Randy Newman (Bises del centro de la ciudad); Los piratas de Penzance (Festival de Shakespeare de Stratford); Ruido blanco (Teatro Real de George); Mi Bella Dama (Teatro J. Engeman); Bésame, Kate (Maltz Júpiter); Brasil Brasil (Teatro Nueva Victoria); Chicos y muñecas (Teatro J. Engeman); Capeman de Paul Simon (Asociado) Teatro Delacorte; Amor Cubano, 88 Teclas (Producciones de listas de reproducción); Fortaleza de la Soledad (Asoc.) El Teatro Público/Centro de Teatro de Dallas. Película: Chasing Papi, Across The Universe, Los productores, Annie. TV: “Diva Las Vegas”, “The Nikki Cox Show”, “Pop Stars”, “The Tony Awards”, “The Stephen Colbert Show”, “Good Morning America”, entre otros.